Olsztyn24

Wieczór komedii i konsternacji z Antonim Syrek-Dąbrowskim. „O tym nie rozmawiamy” opowiada o tym, co siedzi w głowie, kiedy myślimy, że nikt nie słucha.

Będzie trochę niezręcznie, trochę głupio i bardzo ludzko. Wieczór raczej dla widzów dorosłych, którzy rozumieją, że czasem jedyną sensowną reakcją jest śmiech.

Support nieoczywisty, Kuba Wilczek.

Wydarzenie biletowane.

* Wydarzenie dla dorosłych.
* Brak zgody na nagrywanie audio/video.
* Osoby, które będą przeszkadzać podczas wydarzenia zostaną wyproszone bez zwrotu pieniędzy za bilet.

Wystąpią z zupełnie nowym, romantycznym, zmysłowym, pełnym siły i muzycznej elegancji, wyjątkowo osobistym show stworzonym z myślą o Kobietach – o ich sile, wrażliwości, pięknie i roli, jaką odgrywają w życiu każdego z nas.

Na jednej scenie spotkają się artyści z Polski, Ukrainy, Gruzji i Ekwadoru. Prawie 50 artystów na jednej scenie. 10 potężnych głosów, które niosą historie, emocje i temperament różnych kultur. A za nimi – orkiestra symfoniczna, prezentująca premierowe aranżacje największych światowych przebojów i muzyka, która wypełnia salę od pierwszego do ostatniego dźwięku.

To ponad dwie i pół godziny emocji, humoru, wielkiej muzyki i atmosfery, która niesie publiczność od pierwszego do ostatniego utworu. To intensywne, emocjonalne widowisko, które łączy klasykę, pop, muzykę filmową i temperament południowych scen.

Całość trwa ponad 2,5 godziny wraz z 15-minutową przerwą.

Wydarzenie biletowane.

Zwolenników pozytywnych wibracji, dobrej zabawy, melodyjnego grania oraz szczerych dźwięków, czeka iście wytrawna uczta koncertowa, a to za sprawą kolejnej edycji trasy PUNKY REGGAE live 2026, która tradycyjnie odbędzie się od połowy lutego do końca kwietnia. Będzie to również świetna okazja do świętowania jubileuszu 40-lecia istnienia gospodarza trasy, płockiego zespołu FARBEN LEHRE, który specjalnie na tę okoliczność przygotowuje specjalną, urodzinową setlistę, pełną rozmaitych niespodzianek, tudzież kilku miłych zaskoczeń.

Zgodnie z wieloletnią tradycją PRlive, w rolach głównych, na większości koncertów pojawią się dwie kapele: bezkompromisowa, zawsze czujna zwarta i gotowa załoga The ANALOGS oraz młode wilki, skutecznie przecierające koncertowe szlaki, czyli zarażająca radością grania formacja PULL THE WIRE. Melodyjny, a do tego energetyczny punk-rock i brawura, przyprawione szczyptą pozytywnych wibracji w klimatach punky-reggae-party - oto muzycznie menu, jakie zaserwują wszystkie zespoły, grające na PUNKY REGGAE live 2026.

Jak co roku, na scenie pojawi się również kilka interesujących ekip, w charakterze gości-supportów, m.in. De Łindows, Stacja B. czy reaktywowana tylko na kilka okazjonalnych koncertów, płocka kapela STRAJK. Wzorem poprzednich edycji, tym razem w trzech miastach (Warszawa, Wrocław & Kraków) na scenie pojawi się łącznie 6 zespołów, a wśród nich tak zacne podmioty jak The Bill, Zenek Grabowski, Closterkeller czy debiutujące na PRlive grupy Turbo, Jelonek czy Hamulec... PUNKY REGGAE live 2026 startuje w piątek trzynastego lutego w Łodzi (Scenografia), a finałowy koncert odbędzie się w krakowskim klubie Studio, w sobotę, 25 kwietnia 2026 r.

Wydarzenie biletowane.

Repertuar: | więcej »

Seanse filmowe: | więcej »

Spotkanie z Marzeną Łabuć, promocja książki „Camino serca”

Biblioteka Dobrych Relacji zaprasza na warsztaty z Agnieszką Ewald, czyli Facetką od stresu, podczas których uczestnicy poznają mechanizmy działania stresu oraz nauczą się prostych i skutecznych sposobów regulowania napięcia.

Seanse filmowe: | więcej »

» „Mikołaj Kopernik mieszkaniec zamku olsztyńskiego” - zmodernizowana wystawa stała
» „Trudne początki. Muzeum Mazurskie w latach 1945-1950” - wystawa z okazji jubileuszu 80-lecia Muzeum Warmii i Mazur
» „Z ludowego zielnika. Rośliny w kuchni, medycynie i wierzeniach Warmii i Mazur” - wystawa opowiada o wykorzystywaniu ziół i roślin w tradycji ludowej
» „Współistotny. Wizerunek Chrystusa w sztuce ze zbiorów Muzeum Warmii i Mazur” - na ekspozycji można zobaczyć dzieła sztuki z okresu średniowiecza i baroku, które stanowią bogaty przekrój ikonografii chrystologicznej
» „Wnętrza stylowe – od baroku do secesji” - zarys historii kształtowania się przestrzeni prywatnych w okresie niemalże czterech stuleci

Żółw jest bardzo śpiący i zamierza przespać całą zimę. Gdy leży w łóżku po dokonaniu całego szeregu rytualnych czynności, jak mycie zębów, włożenie piżamy i ułożenie poduchy, słyszy pukanie do drzwi. To jego przyjaciele przynoszą prezenty, specjalnie przed jego długim snem. Przyjaźń jest dla żółwia ważna, z wdzięcznością przyjmuje więc kolejne podarki. Jednocześnie czuje się coraz bardziej zmęczony, marzy tylko o tym, by pozwolono mu zasnąć...

Żółw jest bardzo śpiący i zamierza przespać całą zimę. Gdy leży w łóżku po dokonaniu całego szeregu rytualnych czynności, jak mycie zębów, włożenie piżamy i ułożenie poduchy, słyszy pukanie do drzwi. To jego przyjaciele przynoszą prezenty, specjalnie przed jego długim snem. Przyjaźń jest dla żółwia ważna, z wdzięcznością przyjmuje więc kolejne podarki. Jednocześnie czuje się coraz bardziej zmęczony, marzy tylko o tym, by pozwolono mu zasnąć...

Żółw jest bardzo śpiący i zamierza przespać całą zimę. Gdy leży w łóżku po dokonaniu całego szeregu rytualnych czynności, jak mycie zębów, włożenie piżamy i ułożenie poduchy, słyszy pukanie do drzwi. To jego przyjaciele przynoszą prezenty, specjalnie przed jego długim snem. Przyjaźń jest dla żółwia ważna, z wdzięcznością przyjmuje więc kolejne podarki. Jednocześnie czuje się coraz bardziej zmęczony, marzy tylko o tym, by pozwolono mu zasnąć...

Faust w inscenizacji Judyty Berłowskiej (nagradzanej w Polsce reżyserki) to spektakl o kondycji współczesnego człowieka w dzisiejszej Europie — rozdartego między nieograniczonym pragnieniem wiedzy i władzy a pustką, jaką przynosi ich absolutyzacja. Faust staje się figurą nowoczesności: jednostką zbuntowaną, niepogodzoną z ograniczeniami świata, gotową zapłacić najwyższą cenę za przekroczenie własnych granic.

Twórcy koncentrują się na motywie nieposkromionego dążenia do posiadania — wiedzy, wpływu, kontroli — oraz na uprzedmiotowieniu miłości, która w świecie Fausta traci wymiar relacyjny i zostaje podporządkowana egoistycznemu projektowi samorealizacji. W tej perspektywie dramat Goethego staje się przenikliwym komentarzem do współczesnych mechanizmów władzy, ambicji i emocjonalnej eksploatacji.

Spektakl będzie miał silnie muzyczny charakter i będzie wykorzystywał środki teatru ożywionej formy. Dźwięk, głos i lalki współtworzą sceniczną metaforę świata, w którym harmonia została zastąpiona przez nadmiar i nieustanne przyspieszenie.

Faust — którego fragmenty znajdują się w kanonie lektur szkolnych — staje się jednocześnie idealnym punktem wyjścia do pracy pedagogów z uczniami ostatnich klas szkół podstawowych i szkół ponadpodstawowych. Spektakl otwiera pole do rozmów o źródłach romantyzmu w Europie, micie silnej, zbuntowanej jednostki, konflikcie między rozumem a emocjami oraz o aktualności romantycznych pytań w XXI wieku.

Żółw jest bardzo śpiący i zamierza przespać całą zimę. Gdy leży w łóżku po dokonaniu całego szeregu rytualnych czynności, jak mycie zębów, włożenie piżamy i ułożenie poduchy, słyszy pukanie do drzwi. To jego przyjaciele przynoszą prezenty, specjalnie przed jego długim snem. Przyjaźń jest dla żółwia ważna, z wdzięcznością przyjmuje więc kolejne podarki. Jednocześnie czuje się coraz bardziej zmęczony, marzy tylko o tym, by pozwolono mu zasnąć...

Faust w inscenizacji Judyty Berłowskiej (nagradzanej w Polsce reżyserki) to spektakl o kondycji współczesnego człowieka w dzisiejszej Europie — rozdartego między nieograniczonym pragnieniem wiedzy i władzy a pustką, jaką przynosi ich absolutyzacja. Faust staje się figurą nowoczesności: jednostką zbuntowaną, niepogodzoną z ograniczeniami świata, gotową zapłacić najwyższą cenę za przekroczenie własnych granic.

Twórcy koncentrują się na motywie nieposkromionego dążenia do posiadania — wiedzy, wpływu, kontroli — oraz na uprzedmiotowieniu miłości, która w świecie Fausta traci wymiar relacyjny i zostaje podporządkowana egoistycznemu projektowi samorealizacji. W tej perspektywie dramat Goethego staje się przenikliwym komentarzem do współczesnych mechanizmów władzy, ambicji i emocjonalnej eksploatacji.

Spektakl będzie miał silnie muzyczny charakter i będzie wykorzystywał środki teatru ożywionej formy. Dźwięk, głos i lalki współtworzą sceniczną metaforę świata, w którym harmonia została zastąpiona przez nadmiar i nieustanne przyspieszenie.

Faust — którego fragmenty znajdują się w kanonie lektur szkolnych — staje się jednocześnie idealnym punktem wyjścia do pracy pedagogów z uczniami ostatnich klas szkół podstawowych i szkół ponadpodstawowych. Spektakl otwiera pole do rozmów o źródłach romantyzmu w Europie, micie silnej, zbuntowanej jednostki, konflikcie między rozumem a emocjami oraz o aktualności romantycznych pytań w XXI wieku.

Żółw jest bardzo śpiący i zamierza przespać całą zimę. Gdy leży w łóżku po dokonaniu całego szeregu rytualnych czynności, jak mycie zębów, włożenie piżamy i ułożenie poduchy, słyszy pukanie do drzwi. To jego przyjaciele przynoszą prezenty, specjalnie przed jego długim snem. Przyjaźń jest dla żółwia ważna, z wdzięcznością przyjmuje więc kolejne podarki. Jednocześnie czuje się coraz bardziej zmęczony, marzy tylko o tym, by pozwolono mu zasnąć...

Faust w inscenizacji Judyty Berłowskiej (nagradzanej w Polsce reżyserki) to spektakl o kondycji współczesnego człowieka w dzisiejszej Europie — rozdartego między nieograniczonym pragnieniem wiedzy i władzy a pustką, jaką przynosi ich absolutyzacja. Faust staje się figurą nowoczesności: jednostką zbuntowaną, niepogodzoną z ograniczeniami świata, gotową zapłacić najwyższą cenę za przekroczenie własnych granic.

Twórcy koncentrują się na motywie nieposkromionego dążenia do posiadania — wiedzy, wpływu, kontroli — oraz na uprzedmiotowieniu miłości, która w świecie Fausta traci wymiar relacyjny i zostaje podporządkowana egoistycznemu projektowi samorealizacji. W tej perspektywie dramat Goethego staje się przenikliwym komentarzem do współczesnych mechanizmów władzy, ambicji i emocjonalnej eksploatacji.

Spektakl będzie miał silnie muzyczny charakter i będzie wykorzystywał środki teatru ożywionej formy. Dźwięk, głos i lalki współtworzą sceniczną metaforę świata, w którym harmonia została zastąpiona przez nadmiar i nieustanne przyspieszenie.

Faust — którego fragmenty znajdują się w kanonie lektur szkolnych — staje się jednocześnie idealnym punktem wyjścia do pracy pedagogów z uczniami ostatnich klas szkół podstawowych i szkół ponadpodstawowych. Spektakl otwiera pole do rozmów o źródłach romantyzmu w Europie, micie silnej, zbuntowanej jednostki, konflikcie między rozumem a emocjami oraz o aktualności romantycznych pytań w XXI wieku.

„Jak płakać w miejscach publicznych” to spektakl oparty na głośnej książce Emilii Dłużewskiej, która w zabawny (i tym bardziej przejmujący sposób) rozprawia się z tematem depresji. W pełnej dystansu, ciepła i zaskakujących metafor opowieści twórczynie spektaklu przyglądają się myślom osoby pogrążonej w smutku, jej spektakularnym wzlotom i jeszcze mocniejszym upadkom.

Spektakl inspirowany książką Any Eleny Correi „Wszystkie jesteśmy Belén” to opowieść o kobiecie, której ciało stało się dowodem w sprawie, i o systemie, który zapomniał, czym jest empatia.

To teatr, który stawia pytania o granice wolności, o prawo do głosu i o wspólnotę. Reportaż Correi, dokumentujący sprawę młodej Argentynki niesłusznie skazanej za poronienie, stał się symbolem walki o bezpieczną i legalną aborcję w Ameryce Łacińskiej.

Spektakl inspirowany książką Any Eleny Correi „Wszystkie jesteśmy Belén” to opowieść o kobiecie, której ciało stało się dowodem w sprawie, i o systemie, który zapomniał, czym jest empatia.

To teatr, który stawia pytania o granice wolności, o prawo do głosu i o wspólnotę. Reportaż Correi, dokumentujący sprawę młodej Argentynki niesłusznie skazanej za poronienie, stał się symbolem walki o bezpieczną i legalną aborcję w Ameryce Łacińskiej.

Spektakl inspirowany książką Any Eleny Correi „Wszystkie jesteśmy Belén” to opowieść o kobiecie, której ciało stało się dowodem w sprawie, i o systemie, który zapomniał, czym jest empatia.

To teatr, który stawia pytania o granice wolności, o prawo do głosu i o wspólnotę. Reportaż Correi, dokumentujący sprawę młodej Argentynki niesłusznie skazanej za poronienie, stał się symbolem walki o bezpieczną i legalną aborcję w Ameryce Łacińskiej.

Spektakl dyplomowy Studentów III roku Studium Aktorskiego im. Aleksandra Sewruka działającego przy Teatrze im. Stefana Jaracza w Olsztynie.

„Wysokie cienie” to spektakl na motywach głośnej powieści „Piknik pod Wiszącą Skałą”. Grupa uczennic elitarnej szkoły znika podczas górskiej wycieczki. Zdarzenie pozostaje niewyjaśnione. Staje się pęknięciem w porządku świata i podważa sens obowiązujących zasad i reguł.

Spektakl opowiada o dojrzewaniu. O zetknięciu z tym, co wymyka się racjonalnemu porządkowi. O konieczności znalezienia własnej drogi w świecie bez prostych reguł. Porządek słabnie, natura wymyka się kontroli, instytucje zawodzą. System edukacji nie nadąża i nie daje narzędzi do życia w nowym świecie.

Pracownicy i studenci Instytutu Filozofii UWM w Olsztynie staną się książkami, filozofkami/ami do wypożyczenia. Zapraszamy do rozmów o życiu w sposób filozoficzny

Współorganizatorzy: IF UWM w Olsztynie, Stowarzyszenie Wspólnota Kulturowa „Borussia”, Miejska Biblioteka Publiczna w Olsztynie; Wojewódzka Biblioteka Publiczna w Olsztynie, Policealne Studium Aktorskie przy Teatrze im. Stefana Jaracza w Olsztynie, Goethe Institut

Grupa zamknięta

Temat: Gwatemala
Przewodniczka: Wally Kulak

Rodzinne warsztaty prowadzone pod okiem specjalistów. Wspólnie naprawimy lub stworzymy ochronne etui na ulubioną książkę z kolekcji domowej. Będziemy czytać jej fragmenty oraz rozmawiać o niej.

Zapisy na obie części wydarzenia do 16 marca: galeria@wbp.olsztyn.pl, tel 895249051

Pracownia Starych Technik Drukarskich, WBP, ul. 1 Maja 5

Wydarzenie w ramach Wojewódzkiego Programu Rozwoju Czytelnictwa. Sfinansowane przez samorząd Województwa Warmińsko-Mazurskiego.

Wstęp wolny

Poranne seanse kultowych komedii.
Obowiązują zapisy: muzoteka@wbp.olsztyn.pl, 0895249034

Przyjdź, poznaj, zagraj. Chcesz się nauczyć grać w Rummikub, a może po prostu nie masz z kim zagrać – przyjdź i dobieraj. Granie prowadzone pod okiem zawodników i zawodniczek zrzeszonych w ramach społeczności Rummikub Olsztyn

Spotkanie z Jerzym Niemczukiem – komediopisarzem, scenarzystą, autorem słuchowisk i książek dla dzieci. Autorem scenariusza do serialu: „Ranczo” oraz filmu „Ranczo Wilkowyje”

Wstęp wolny